La vidéo figure en tête des contenus digitaux les plus consommés et appréciés des internautes. Aujourd’hui, rares sont les marketeur·euse·s et communicant·e·s à ne pas l’utiliser. Pour vous différencier de vos concurrents, anticiper les demandes de votre audience reste essentiel ! À l’approche de la nouvelle année, notre agence de production audiovisuelle dévoile ses 9 tendances vidéos identifiées pour 2022. 9 bonnes pratiques à inclure à votre plan de communication interne et externe.

1- Du contenu éducatif

De manière générale, le contenu informationnel et didactique améliore considérablement la génération de prospects et votre légitimité auprès de votre audience.

Aussi, dans la continuité de la tendance actuelle, le contenu éducatif audiovisuel séduira encore davantage vos cibles en 2022. Selon une étude de 2021 de Wyzowl, 96 % des répondant·e·s ont regardé une vidéo explicative pour en savoir plus sur un service ou un produit.

Une vidéo pédagogique est censée être à forte valeur ajoutée et aider vos cibles dans leur vie de tous les jours. Nous vous conseillons d’identifier les problèmes que vos client·e·s peuvent rencontrer avec votre solution, notamment grâce à vos équipes relation client, puis de suggérer des astuces pour les pallier lors d’une courte vidéo tuto. C’est la formule utilisée par Soy Yo Candle pour aider ses client·e·s à faire durer leurs bougies plus longtemps :

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par SOYYO home & candles (@soyyocandle)

 

2- L’authenticité à tout prix

La communication et le marketing d’aujourd’hui et de demain reposent essentiellement sur la création de contenus authentiques en lesquels l’audience peut avoir confiance. Ceci est valable en matière de vente mais également de recrutement.

Cela signifie concrètement que vos films d’entreprise doivent représenter la réalité et ne pas être trop enjolivés pour convaincre votre audience.

Aussi, une des tendances vidéos de 2022 est d’inclure davantage l’humain à vos vidéos et de faire témoigner vos clients ou salariés de manière spontanée. Ce dernier point est essentiel : laissez libre cours au choix de leurs mots, permettez-leur de s’adresser à la caméra comme ils le feraient à un·e ami·e pour se montrer plus chaleureux et accessibles.

3- Tik Tok impose son style

Cette dernière année, le réseau social Tik Tok a rencontré un bond de 45 % d’utilisateur·rice·s mensuel·le·s. Alors que l’on comptait 55 millions d’inscrit·e·s dans le monde en janvier 2018, l’application de vidéos courtes a annoncé avoir dépassé la barre du milliard d’inscriptions en septembre 2021.

Cette plateforme permet aux utilisateur·rice·s de partager des clips de 15 secondes sur une grande variété de chansons. Elle se veut sans prise de tête, amusante et en devient addictive !

Ce réseau social cible majoritairement les jeunes, mais pas que ! Son ton fun et énergique séduit aussi les générations du dessus et commence à imposer son style dans un certain nombre de productions audiovisuelles.

La recette du succès ? Des vidéos particulièrement dynamiques, drôle, légères et rapides, à base de danses, jingles, cascades et autres pour expliquer un concept. Pensez également aux challenges et défis pour nouer du lien avec vos cibles. Bref, un savant mélange entre pédagogie, interaction et amusement !

4- Des vidéos ads toujours plus courtes

La croissance du social média, et notamment la tendance des vidéos Tik Tok, ne font que raccourcir l’attention humaine. 

C’est pourquoi développer davantage de contenu audiovisuel extra-court vous donnera un avantage compétitif certain. Vous engagerez bien plus votre audience sur des médias comme YouTube Shorts, Instagram Reels, Snapchat et bien sûr Tik Tok avec des vidéos publicitaires punchy de quelques secondes.

Pour toucher vos cibles, le moment clé de vos contenus devra donc être révélé avant que le bouton “ignorer l’annonce” n’apparaisse ou avant que l’internaute ne scrolle son fil d’actualité.

5- Les vidéos produits

Selon l’étude de Wyzowl, les consommateur·rice·s préfèrent le média vidéo pour s’informer sur un produit plutôt que tout autre format (69 % contre 18 % privilégiant un contenu texte).

En effet, la vidéo apparaît comme plus représentative de la réalité grâce à sa mise en contexte et ses multiples perspectives.

Dans une fiche produit, une vidéo est bien plus efficace que des photos sous différents angles. La marque Roxy l’a bien compris puisqu’elle intègre seulement depuis quelques mois des vidéos à ses fiches produits permettant de voir ses vêtements à 360° :

Le graal en matière d’efficacité commerciale ? Des vidéos produits générées par vos utilisateur·rice·s !

6- Les shoppable vidéos

Le terme anglais “shoppable video” désigne de courts clips publicitaires depuis lesquels l’internaute peut directement cliquer pour acheter le produit exposé. Et cela, sans quitter la vidéo ni le média sur lequel elle·il se trouve !

Ce genre de clips devient de plus en plus en vogue, en particulier sur Instagram, Tik Tok et YouTube. Il permet d’accélérer et de faciliter le processus d’achat. En effet, une fois plongé·e dans une vidéo, un·e internaute est plus susceptible d’interagir avec la marque et de passer à l’achat que si elle·il est redirigé·e vers une plateforme externe où elle·il peut encore changer d’avis.

7- Au coeur des tendances vidéos 2022 : plus de lives

La pandémie de 2020 empêchant tout rassemblement présentiel, les événements d’entreprise se sont transformés en événements digitaux et le live stream a connu un essor phénoménal. Il a permis aux marques de rester connectées avec leurs consommateur·rice·s et aux employeurs de maintenir le lien avec leurs salarié·e·s.

Cette période nous a ouvert les yeux quant aux possibilités offertes par le live et la visioconférence. Le live streaming est maintenant mis à profit par tous, de l’influenceur·se présentant un produit aux grands groupes et artistes retransmettant leurs concerts.

Aussi, même si la vie reprend son cours normal, les consommateur·rice·s demeurent friand·e·s de ce format vidéo pour sa facilité et son interactivité. En effet, sur Facebook par exemple, les utilisateur·rice·s regardent 3 fois plus longtemps les diffusions lives plutôt que les vidéos pré-enregistrées, et elles génèrent 6 fois plus d’interactivité !

Pourtant, très peu d’entreprises utilisent aujourd’hui la diffusion de vidéos en direct. Celles qui s’y mettront en 2022 remporteront un avantage certain sur leurs concurrents !

En B2B, les lives à visée éducative, avec des interventions d’expert·e·s, fonctionnent particulièrement bien.

En B2C, vous pouvez produire des lives FAQ et démo produit comme le fait Maxicoffee sur sa chaîne YouTube :

Ce genre d’émission permet au·à la consommateur·rice de voir le produit en action et de poser ses questions en direct. Une mine d’informations précieuses pour vos équipes commerciales et marketing !

8- “Vlogging is the new blogging”

Le storytelling de marque est l’un des moyens les plus puissants pour captiver puis engager votre audience et développer la personnalité de votre entreprise. Or, le vlog se révèle comme un excellent moyen de raconter ces histoires. Il positionne la marque ou son·a fondateur·rice en tant que personnage principal et relate son expérience, ses aventures depuis son point de vue. Les internautes peuvent ainsi mieux cerner qui elle·il est vraiment.

Le vlogging devient de plus en plus courant, grâce notamment aux outils tels que Instagram TV et YouTube. Cette stratégie, très bien maîtrisée des influenceur·euse·s, ne se limite pourtant pas à ce public : les marques peuvent se saisir de cette tendance exponentielle !

Comment ?

• En communication interne, vous pouvez faire vloguer le·a dirigeant·e ou l’un·e de vos collaborateur·rice·s, pour faire découvrir son métier, une journée type, ou encore un projet sur lequel elle·il travaille au reste de l’entreprise.
• En communication externe, le vlog de votre fondateur·rice ou de vos salarié·e·s permet d’humaniser votre entreprise et de créer un rendez-vous avec votre audience.
• Vous pouvez aussi créer un “vlog client” pour relater son expérience concernant votre service ou produit. Vos consommateur·rice·s peuvent ainsi s’identifier au protagoniste et voir votre solution dans un contexte réel.

9- L’optimisation des vidéos pour les moteurs de recherche

Le référencement naturel n’a rien de nouveau mais il chemine clairement en direction du format audiovisuel. Selon une étude de Brightedge, Google place des snippets vidéos en réponse à 26 % des résultats de recherche. Ce chiffre n’a pas fini de grandir et les internautes sont bien plus susceptibles de cliquer sur ce genre de lien plutôt que vers une page web traditionnelle.

Maintenant que les vidéos ont une place sur les moteurs de recherche, leur optimisation devient essentielle. 3 conseils pour cela :

• Définir une problématique claire et unique pour chaque vidéo et y répondre soigneusement et de manière captivante.
• Publier du contenu audiovisuel régulièrement et le plus fréquemment possible pour booster le ranking de votre chaîne YouTube. Faites toujours apparaître vos vidéos sur votre site internet pour multiplier votre trafic.
• Renseignez stratégiquement les titres, hashtags, descriptions ; soignez vos vignettes ; et répondez systématiquement aux commentaires.

 

En conclusion, la clé de la réussite de votre stratégie de communication audiovisuelle 2022 sera de miser sur l’authenticité, l’interactivité et l’amusement ! Pour encore plus d’efficacité, vous pouvez mixer les différentes tendances vidéos 2022 citées ci-dessous. Et si jamais vous êtes en panne d’inspiration, n’oubliez pas : nous sommes là pour faire fructifier les idées !

À l’heure de la digitalisation, valoriser votre environnement de travail et vos collaborateurs sur les réseaux sociaux et votre site internet grâce à la vidéo répond aux enjeux de votre marque employeur. Toutefois, vous vous demandez si vos salariés peuvent refuser d’apparaître sur ces supports. Qu’en est-il du droit à l’image en entreprise ? Est-il systématiquement nécessaire de faire signer une autorisation de droit à l’image pour vos vidéos ? Comment s’y prendre ?

Le droit à l’image en entreprise

Quand a-t-on besoin de faire signer une autorisation de droit à l’image ?

De nombreuses règles, issues en grande partie des décisions de Cours d’appel, abondent la jurisprudence en matière de droit à l’image. Néanmoins, ce dernier repose sur un droit fondamental défini dans l’article 9 du Code Civil : le respect de la vie privée.

Chacun possède un droit exclusif sur son image et l’utilisation qui en est faite, et ce, même au sein d’une entreprise ou institution.

Ainsi, la participation d’un salarié ou d’un intervenant externe à l’une de vos productions audiovisuelles requiert son consentement à partir du moment où la personne est identifiable. L’identification peut se faire par les traits de visage mais aussi par le contexte, le décor ou un signe distinctif tel qu’un tatouage.

Dans ce cas, l’employeur est tenu de demander une autorisation de droit à l’image vidéo pour la captation et la diffusion du film d’entreprise, qu’il s’agisse d’une communication externe ou interne (intranet, journal interne, affichage interne, etc.).

Cet accord doit de préférence être formalisé par écrit à l’aide d’un formulaire d’autorisation de droit à l’image adapté à la vidéo. Pour les mineurs, l’autorisation de chacun des titulaires de l’autorité parentale est requise.

À savoir : l’autorisation de droit à l’image pour la vidéo est également nécessaire pour pouvoir continuer à utiliser les prises de vue d’un salarié ayant quitté l’entreprise.

Les rares exceptions à la déclaration

Le droit à l’image doit rester compatible avec la liberté d’information. Aussi, à des fins non commerciales et en respectant la dignité des figurants, l’autorisation de droit à l’image vidéo n’est pas nécessaire pour les prises de vue de :

• Groupes ou scènes de rue dans les lieux publics (l’entreprise ne constitue pas un lieu public) ;
• Événements d’actualité ;
• Personnalités publiques dans l’exercice de leurs fonctions (élu, ministre, etc.).

Par ailleurs, dans certains cas exceptionnels, la justice reconnaît la notion d’accord implicite. C’est-à-dire qu’elle considère que le fait même qu’un collaborateur participe au tournage d’un film institutionnel (une interview par exemple), implique qu’il accepte que son image soit utilisée. Il faut cependant prouver qu’il est bien en toute connaissance de l’exploitation faite de la vidéo d’entreprise.

Pour éviter le moindre désagrément, le plus sûr reste donc de faire signer une autorisation de droit à l’image à ses salariés.

Quels sont les risques encourus en cas de non-respect du droit à l’image en entreprise ?

Si vous filmez un salarié sans son accord dans un lieu privé, tel que votre entreprise, à des fins non professionnelles, il est en droit de vous demander de supprimer la production audiovisuelle.

Si vous refusez, vous vous exposez à un an d’emprisonnement et 45 000 € d’amende. La publication sans l’accord d’une personne est, elle, sanctionnée d’un an d’emprisonnement et de 15 000 € d’amende.

Autorisation de droit à l’image vidéo : comment s’y prendre ?

Faire rédiger son autorisation de droit à l’image vidéo par un avocat ou utiliser celle fournie par Mars Vidéos

Nous vous recommandons vivement de consulter un avocat spécialisé pour la rédaction de l’autorisation d’exploitation de droit à l’image, en particulier si vous diffusez votre film à grande échelle. 

Si nous collaborons ensemble, nous sommes en mesure de vous fournir un formulaire d’autorisation de droit à l’image vidéo en totale conformité légale. Notre agence de production audiovisuelle travaille avec un cabinet d’avocats spécialisés en la matière. Nos autorisations sont particulièrement précises afin de vous couvrir au maximum pour toute exploitation.

Il est en effet important d’anticiper toutes les exploitations possibles de votre vidéo corporate puisqu’il n’est pas possible de réutiliser une captation audiovisuelle dans un autre contexte et/ou support que ceux prévus dans l’autorisation de droit à l’image. La participation à un tournage ne vaut pas acceptation de toutes les utilisations potentielles.

Prévoir une autorisation de droit à l’image dans le contrat de travail

Vous pouvez joindre à vos contrats de travail une autorisation de droit à l’image vidéo. Privilégiez une annexe plutôt qu’une simple clause car il est important d’employer des termes précis et de balayer les éléments essentiels de l’exploitation de l’image mentionnés plus bas. 

Sachez que vos salariés seront toutefois libres de s’y opposer. Pour limiter les refus, vous pouvez par exemple limiter l’utilisation possible à vos supports internes (intranet, télévisions d’entreprise) et faire signer une autorisation supplémentaire pour vos campagnes de communication externe.

Faire signer et conserver les autorisations

Les déclarations de cession de droit d’exploitation d’image sont à faire signer soit en amont du tournage par vos soins, soit lors du tournage par vos équipes ou la nôtre, selon votre convenance.

À la fin de la captation audiovisuelle, nous vous remettons toutes les autorisations remplies par vos intervenants et/ou figurants.

Les autorisations de droit à l’image de vos vidéos d’entreprise doivent être conservées durant toute leur durée de validité. Cela vous permet notamment de rester protégé si vous souhaitez réutiliser les prises de vue pour de futures utilisations.

Une astuce pour vous y retrouver : établissez un registre numérique indiquant le nom du projet audiovisuel, la liste des figurants, la date limite de leur autorisation et les types d’utilisations possibles.

Pour assurer une bonne conformité en matière de RGPD, vous pouvez ajouter une mention telle que :

« Les données personnelles collectées dans la présente sont destinées exclusivement à l’entreprise et sont conservées durant toute sa durée de validité. Elles sont nécessaires au recueil du consentement au droit à l’image. Vous bénéficiez de plusieurs droits, tels que l’accès et la rectification, dans les limites prévues par le RGPD. Tout exercice de ces droits peut s’effectuer sur simple demande à xxx@xxx.com »

Et si un salarié refuse d’être filmé ?

Si un collaborateur s’oppose à ce que vous utilisiez son image, le mieux reste d’envisager le storyboard et le tournage sans cette personne. 

Si cela n’est pas possible, dans le cas d’un événement d’entreprise par exemple, nous pouvons alors flouter tous les éléments qui pourraient permettre d’identifier la personne. 

L’idéal est d’avertir les participants en amont que des photos ou vidéos seront prises en précisant à quelles fins. Cela facilite généralement l’acceptation de vos salariés. Vous pouvez par exemple l’indiquer lors des inscriptions et grâce à de l’affichage sur place. 

Que doit comporter l’autorisation de droit à l’image vidéo ?

Une autorisation de droit à l’image dédiée à la vidéo se doit d’être précise pour s’assurer que le figurant accorde son consentement à toutes les utilisations prévues de la captation. 

Identification des parties

La déclaration d’autorisation d’exploitation de l’image comporte bien entendu des champs à remplir pour identifier le salarié : nom, prénom, date de naissance et adresse personnelle.

Il faut également délivrer les informations concernant l’entreprise cessionnaire ainsi que l’agence audiovisuelle mandatée pour la réalisation audiovisuelle :

• Nom de l’entreprise et forme sociale
• Adresse du siège social
• Immatriculation
• Nom du représentant légal en exercice

Le projet et sa finalité

Indiquez ici le nom du projet, par exemple “enregistrement d’un clip promotionnel pour la campagne de rentrée”, avec sa date d’enregistrement. 

Complétez en précisant l’utilisation qui sera faite des prises de vue. Les juges n’admettent pas les clauses trop générales telles que “toute utilisation”. Aussi, préciser le contexte, les fins publicitaires, commerciales, la possibilité de couper et adapter le film, etc.

Les supports

Il est possible d’inclure la mention “sur tous supports et médias”. Néanmoins, il est préférable de détailler chacun des supports sur lesquels le film d’entreprise pourrait être diffusé pour s’assurer de l’acceptation du collaborateur. Pensez notamment à :

• votre site internet, en précisant l’adresse ;
• les réseaux sociaux ;
• la télévision (écrans d’entreprise ou lors de salons professionnels)
• la presse en ligne
• le cinéma ou la télévision grand public
• votre intranet

L’étendue géographique de l’exploitation

Cette précision peut sembler futile, mais au regard de l’exploitation internationale d’Internet, elle permet d’éviter qu’un salarié ne s’oppose à une utilisation en ligne. La mention universelle “pour le monde entier” est suffisante pour vous couvrir de ce risque.

La durée de l’exploitation

La durée de cession du droit d’exploitation doit impérativement être mentionnée. Si ce n’est pas le cas, les engagements perpétuels étant interdits, le contrat serait qualifié de contrat à durée indéterminée et les contractants pourraient y mettre fin à tout moment sans justification.

A contrario, si la déclaration d’exploitation prévoit une durée, même longue, le salarié ne peut pas la résilier de manière anticipée. Cette période peut être reconduite tacitement.

De même, si vous comptez continuer à utiliser les prises de vue d’un salarié même après la cessation de son contrat de travail, il est bon de le préciser dans le formulaire d’autorisation de droit à l’image.

La rémunération

L’autorisation peut être cédée à titre gratuit et sans contrepartie mais cela doit être précisé dans votre document.

 

En conclusion, faire signer une autorisation de droit à l’image à vos salariés pour vos vidéos d’entreprise est une précaution indispensable à prendre en amont ou lors du tournage. Bien sûr, nos équipes sont là pour vous accompagner et vous conseiller dans cette démarche. Nous pouvons tout à fait vous proposer des formulaires adaptés à votre projet audiovisuel et votre entreprise.

Vous cherchez peut-être à travailler avec un vidéaste ou une société de production audiovisuelle, mais vous ne savez pas sur quels critères vous baser pour choisir une agence vidéo ? Nous vous listons les 7 questions spécifiques à poser à un prestataire audiovisuel afin de juger si il sera en mesure de vous aider à atteindre vos objectifs marketing ou communicationnels. Nous vous donnons en prime quelques indications sur les réponses idéales attendues.

1- Pour quels types de clients avez-vous déjà travaillé ?

Autrement dit, demandez les références de la société de production audiovisuelle. Cela vous permettra de savoir :

• Si l’agence a déjà réalisé des projets dans votre secteur d’activité (industrie, médical, restauration, commerce, mode, bâtiment, etc.), et même auprès d’entreprises proposant des offres similaires aux vôtres.
• Si elle a déjà travaillé avec des structures comme la vôtre (indépendant, e-commerce, SaaS, groupe international, collectivité territoriale, association, établissement scolaire ou médical, etc.).

Si c’est le cas, c’est un plus pour leur réactivité puisque les vidéastes disposent déjà d’une bonne connaissance de vos problématiques, de vos enjeux et de votre milieu.

Par exemple, si vous êtes une entreprise B2B mais que l’agence n’a travaillé que pour des restaurateurs, la collaboration ne sera peut être pas fructueuse. Le format vidéo et le ton ne sont pas les mêmes entre le B2B et le B2C. Tandis que l’un est plus institutionnel, technique, orienté qualité, le second est plus accessible, émotionnel et humain.

Toutefois, si jamais l’agence vidéo ne connaît pas votre secteur d’activité, ce n’est pas rédhibitoire pour autant. Regardez la diversité des secteurs avec lesquels elle travaille : si le résultat est qualitatif, cela signifie qu’elle sait bien s’adapter. Cela peut également permettre d’avoir un regard neuf sur votre secteur pour vous démarquer de la concurrence. 

Il vous faudra simplement consacrer un temps de briefing suffisant afin d’être certain que les chefs de projet comprennent les contours de votre activité et votre problématique. Vous pouvez également leur demander quel type de communication audiovisuelle ils mettraient en place (film ou motion design, durée, canaux de diffusion…) pour atteindre vos objectifs afin de vous assurer qu’ils aient une proposition adaptée à vos besoins. Nous y reviendrons plus bas.

2- Faites-vous autre chose que de la vidéo d’entreprise ?

La réponse peut sembler évidente mais il faut savoir que certaines agences proposent de la communication 360° intégrant la production vidéo mais aussi la création de sites internet, le community management, l’emailing, la publicité, etc.

D’autre part, certaines sociétés de production audiovisuelle ne font pas uniquement de la vidéo d’entreprise. Certaines proposent des vidéos de mariage, des programmes télévisés ou des films (courts ou longs-métrages). Cela n’est pas forcément une mauvaise chose, tout dépend de votre secteur d’activité et de l’expertise dont vous avez besoin.

Pour une vidéo d’entreprise ou institutionnelle, nous vous conseillons de privilégier des agences spécialisées dans la production audiovisuelle de films d’entreprise afin de disposer d’une expertise plus pointue. En effet, les généralistes intègrent plusieurs compétences pour servir plusieurs clients tandis que les spécialistes développent leur expertise sur un domaine précis afin de se démarquer.

Il peut par ailleurs être judicieux de choisir une agence vidéo proposant :

• Du motion design, afin de réaliser des films 100 % ou partiellement illustrés, ou pour simplement concevoir un habillage et titrage original.
• De la prise de vue aérienne par drone, afin de délivrer des points de vue inédits et saisissants d’un lieu ou d’un événement.
• Du live stream, pour organiser des événements digitaux à distance.

3- Quel est le planning envisageable pour ce projet ?

Cette question est très importante afin de vous assurer d’obtenir le livrable au moment de diffusion souhaité. 

Profitez-en pour détailler les étapes du processus de l’agence vidéo et voir s’il convient à votre fonctionnement interne. 

Notez également le planning potentiel de tournage, s’il s’agit d’un film, afin de bloquer ces plages horaires pour l’équipe projet (personnes interviewées par exemple).

Par ailleurs, les deux questions ci-dessous vous apporteront des informations précieuses.

Avez-vous suffisamment de disponibilités pour accueillir de nouveaux clients ?

La question mérite d’être posée afin d’observer la réaction de votre interlocuteur, sa potentielle hésitation et sa justification. Sachez que beaucoup d’agences de production audiovisuelle prennent des rendez-vous avec des prospects alors qu’elles sont déjà débordées.

Toutefois, certaines allouent des plages horaires ou une ressource humaine dédiées aux fonctions commerciales. Dans ce cas, demandez à partir de quelle date votre projet audiovisuel pourra débuter. Notez que si une agence vidéo vous avertit d’un certain délai, c’est le signe qu’elle est sollicitée : un indicateur plutôt fiable de qualité.

Combien de modifications permettez-vous ?

Demandez à l’agence vidéo combien d’aller-retour sont possibles à chaque étape :

• lors de la rédaction du storyboard ou du script ;
• pour le choix d’un style graphique dans le cadre du motion design ;
• après le montage vidéo.

Nous déconseillons les prestataires qui vous offrent un nombre d’aller-retour illimité car cela complique la tenue du planning et compromet l’efficacité de la collaboration. Chez Mars Vidéos, nous incluons systématiquement 3 aller-retour à chaque projet, ce qui offre un excellent compromis entre flexibilité et pragmatisme.

Enfin, notez les dates prévisionnelles de livraison des premières versions. Ces périodes requièrent souvent que vous soyez assez réactif et disponible pour valider les propositions de l’agence (planches d’illustrations pour du motion design, sélection de la voix-off,…).

4- Qui va travailler sur ce projet au sein de votre agence vidéo ?

Le premier objectif de cette question est de savoir si vous aurez un chef de projet dédié. Ce dernier est là pour assurer le suivi et la réussite du projet, répondre à vos questions et vous conseiller. L’avantage est d’avoir un interlocuteur unique, qui connaît vos enjeux sur le bout des doigts et qui est donc capable de coordonner les différents intervenants de votre projet pour un résultat harmonieux et efficace. Cela vous évite par ailleurs de répéter le même brief à différentes personnes. 

Ensuite, cette question permet de choisir une agence vidéo avec des spécialistes pour travailler sur votre projet : 

• Graphiste ou illustrateur pour concevoir l’univers graphique de votre vidéo en motion design.
• Réalisateur pour gérer le tournage.
• Monteur ou motion designer pour assembler et/ou animer la vidéo finale.

Renseignez-vous également sur les tâches qui seront externalisées. Cela n’est pas forcément problématique dans la mesure où cela permet d’avoir recours à une expertise précise : figurants, animateurs, voix-off, etc. Il est toujours bon de savoir quelle part du travail est gérée par l’agence.

5- Quel niveau d’accompagnement votre agence vidéo propose-t-elle ?

Nous vous conseillons de choisir une agence vidéo capable de vous conseiller tout au long de votre projet. Questionnez-la sur les deux points suivants.

Êtes-vous en mesure de me conseiller sur le choix du format vidéo et des canaux sur lesquels la diffuser ?

Lors de la préparation, la société de production audiovisuelle vous aide-t-elle à choisir le type de vidéo et le concept qui convient à vos objectifs ? 

De plus, peut-elle vous accompagner à diffuser votre vidéo sur les bons supports de communication ?

Proposez-vous l’écriture de script, scénario ou storyboard ? 

Ces deux documents sont indispensables pour assurer un fil conducteur cohérent, une narration captivante et une juste durée de la vidéo. Il est inimaginable de travailler sans ! 

Nous vous conseillons de déléguer cette étape pour obtenir une vidéo créative et distinctive. Renseignez-vous tout de même auprès de l’agence audiovisuelle sur les modalités : faut-il que le travail soit collaboratif avec vos équipes ou une relecture de votre part est-elle suffisante ? Dans ce cas, combien de modifications est-il possible d’effectuer ?

Si votre budget ne permet pas d’intégrer l’écriture, renseignez-vous tout de même sur la possibilité de faire relire les documents que vous aurez conçus vous-mêmes.

6- Avez-vous des exemples de réalisations à nous montrer ?

Notez que toutes les vidéos produites par une société audiovisuelle ne figurent pas forcément sur leur site internet.

Aussi, demandez à l’agence vidéo si elle peut vous montrer quelques projets, notamment des similaires au vôtre, mais pas que !

Les projets semblables au vôtre ont l’avantage de vous permettre de vous projeter et de voir ce qui est réalisable. Mais, parfois, les contraintes clients ne permettent pas de révéler tout le potentiel créatif d’une agence, c’est pourquoi nous vous conseillons de demander à vos prestataires d’autres réalisations qui présenteront la qualité de leur travail, ainsi que leur showreel. 

Le showreel, ou bande démo, est un montage présentant des extraits des productions les plus marquantes de l’agence. Il constitue en quelque sorte le portfolio d’une société de production audiovisuelle. Grâce à lui, vous saurez si l’esprit et le style de l’agence vous plaît.

7- Quel type de vidéo conseillez-vous pour atteindre nos objectifs ?

Cette question est essentielle pour juger l’écoute, la créativité et la force de proposition de votre prestataire. Même si l’agence n’entrera pas dans les grands détails puisque cela s’assimilerait à un début de prestation, elle doit pouvoir vous faire des suggestions de concepts de vidéo, vous donner quelques idées de style, etc. Assurez-vous que les préconisations semblent en adéquation avec votre besoin exprimé.

D’ailleurs, la réponse à cette question devrait découler naturellement puisqu’une bonne agence vidéo vous posera de nombreuses questions sur vos objectifs et votre activité telles que :

• Quels sont vos objectifs avec cette vidéo ?
• La vidéo s’inscrit-elle dans un plan de communication ou marketing ?
• À qui va-t-elle s’adresser ?
• Quel est le budget et les ressources humaines allouées à ce projet ?
• Où souhaiteriez-vous la diffuser ? Où sera-t-elle visionnée ?

Préférez également les agences qui reviennent vers vous avec une proposition écrite détaillée, exposant votre besoin, des préconisations avec une justification des choix artistiques ainsi que les étapes de la collaboration.

 

En conclusion, prenez le temps d’échanger de vive voix avec votre potentiel futur partenaire afin d’avoir toutes les clés en main pour bien choisir une agence vidéo. D’autant plus que le relationnel est un élément très important dans la collaboration. N’hésitez pas à rentrer en contact plusieurs fois avec votre chef·fe de projet pour confirmer vos atomes crochus, sa réactivité et son implication.

Vos clients semblent satisfaits de vos produits ou services ? Bravo ! Pour développer davantage le chiffre d’affaires de votre entreprise et valoriser votre réputation, recueillir l’avis de vos clients sous forme de témoignages vidéos est une technique redoutablement efficace. Cet article vous détaille pourquoi, puis comment faire une vidéo témoignage client réussie, avec des exemples à l’appui, et enfin comment l’organiser.

Pourquoi le témoignage vidéo est-il si efficace ?

La preuve sociale pour booster vos ventes

Transformer vos clients existants en ambassadeurs de votre marque est un avantage marketing de taille. Que ce soit en B2B ou B2C, les témoignages clients permettent de faire avancer les prospects dans votre tunnel de vente :

• En début de cycle, ils permettent de générer de la confiance auprès d’un inconnu qui vous découvre pour la première fois.
• En fin de cycle, ils achèvent de convaincre les prospects lisant votre page de vente ou les abonnés à votre séquence email.

In fine, les vidéos témoignages clients vous permettent d’améliorer considérablement vos taux de conversion.

Pourquoi ?

Ils vous apportent un atout marketing essentiel : la preuve sociale. Ce principe de psychologie repose sur l’idée qu’un individu ne sachant pas quoi faire se fiera aux comportements des autres pour agir de la même manière. Pour que ce soit plus parlant : la preuve sociale explique notre tendance à choisir un café à la terrasse très fréquentée plutôt que le café voisin qui est, lui, déserté.

Ainsi, l’opinion de vos clients sur vos produits ou services compte beaucoup aux yeux de vos prospects.

5 raisons de préférer la vidéo témoignage client à l’avis écrit

Maintenant, pourquoi privilégier le témoignage client vidéo plutôt qu’un témoignage écrit ?

1. Premièrement, il suscite bien plus de confiance par le simple fait qu’on voit l’individu s’exprimer. Les avis écrits laissent toujours planer le doute sur leur authenticité et la possibilité qu’ils aient été falsifiés. 
2. Ensuite, la vidéo a un côté plus engageant que le témoignage écrit. Si l’un de vos clients prend la peine de s’exprimer face à la caméra pour vanter les mérites de votre solution, c’est qu’il doit vraiment le penser et avoir une très bonne relation avec vous.
3. Le format audiovisuel apporte une authenticité unique puisque votre client s’exprime avec ses mots et raconte son histoire potentiellement empreint d’émotion. Votre prospect peut s’identifier à ces deux éléments de manière beaucoup plus intense qu’à l’écrit et cela permet d’humaniser votre entreprise.
4. Par ailleurs, vous pouvez profiter de ce témoignage vidéo pour insérer quelques plans montrant votre produit ou service en conditions réelles chez le client. Le prospect visualise ainsi directement les bénéfices qu’il apporte et comment il pourrait l’utiliser à son tour.
5. Enfin, non seulement le format vidéo se diffuse facilement sur de nombreux canaux, mais il les rend surtout plus attractifs. Un témoignage vidéo suscitera beaucoup plus d’engagement qu’un post rédigé sur vos réseaux sociaux, par exemple. 

Vous pouvez insérer une vidéo témoignage client pour dynamiser :

• votre stand à un salon ;
• vos séminaires clients ;
• vos Facebook Ads et vos publicités YouTube ;
• votre newsletter ;
• vos pages de vente ou votre site internet, et même directement une fiche produit.

Comment EDS Emballages a généré 4 rendez-vous prospect en moins d’une heure

Notre agence a réalisé pour EDS Emballages la vidéo ci-dessous, combinant deux témoignages clients. Elle donne à voir deux acheteurs dans leur environnement (ici, la grande surface), ainsi que le produit en conditions réelles. La prise de parole est à la fois claire, fluide et naturelle. Les prises de vue illustrent les bénéfices en termes de stockage, praticité et sécurité des produits proposés.

EDS Emballage a communiqué cette vidéo dans ses séquences email et sur ses réseaux sociaux. Elle a obtenu d’excellents résultats :

• Le taux de clic de l’emailing est passé de 5 à 17 %.
• Quatre prospects intéressés par la solution ont contacté l’entreprise dans la première heure de l’envoi du courriel !
• 10 personnes se sont abonnées à leur page Facebook dès la publication de la vidéo.
• La vidéo a été vue 1 000 fois sur LinkedIn.

Comment faire une vidéo témoignage client réussie ?

Poser les bonnes questions

Le plus efficace pour recueillir un témoignage client convaincant reste le format interview vidéo qui permet d’orienter le discours tout en laissant place à la spontanéité.

Voici les trois types de questions que nous vous conseillons d’aborder au cours de l’entretien pour convaincre votre audience :

1. Dans quelle situation était votre client avant de faire appel à votre solution ? Quels problèmes/besoins rencontrait-il ? Avait-il essayé d’autres options avant la vôtre ? Cette phase est indispensable pour permettre à vos auditeurs de se reconnaître à travers le discours de votre client.
2. Quel produit ou service a-t-il acheté ? Pourquoi celui-ci ? Pourquoi votre entreprise ?
3. Quels résultats, tangibles et intangibles, a-t-il obtenu ? Le gain pour le client doit être clair, si possible étayé de chiffres concrets et/ou d’émotions positives (soulagement, accomplissement…).

L’important est de souligner la différence entre la situation passée et la nouvelle, suite à l’utilisation de votre solution. Si votre client peut exprimer les émotions ressenties tout au long de l’expérience (frustration, puis espoir, puis enthousiasme), c’est encore mieux !

À titre d’exemple, ce témoignage d’un franchisé Maisons Alysia reprend les trois phases d’un bon témoignage client :

1. Le gérant explique qu’il souhaitait depuis longtemps créer son entreprise.
2. Il expose pourquoi il a choisi d’ouvrir une franchise chez Maisons Alysia : l’approche novatrice, le configurateur internet sophistiqué et unique en France, l’esprit jeune de la société.
3. Le franchisé présente les résultats obtenus : un premier contrat dès l’ouverture, un carnet de commandes rempli, la satisfaction client et le bouche à oreille qui s’est développé. Il souligne le contraste de la simplicité de l’entreprenariat chez Maisons Alysia comparé à la complexité habituelle en France.

 

Laisser place à la spontanéité

Vous pouvez tout à fait envoyer les questions en amont à votre client afin qu’il prépare son histoire mais gardez en tête qu’il faudra privilégier la spontanéité à tout prix. Le client ne doit pas réciter ou lire ! Cela gâcherait toute l’authenticité du témoignage.

De même, laissez votre interlocuteur employer son propre vocabulaire, autorisez les “blancs” durant ses phases de réflexion et acceptez même qu’il soulève un axe d’amélioration pour votre produit ou service. Un avis trop lisse et parfait pourrait faire douter de son impartialité. Une opinion objective ne vient que renforcer l’authenticité de son témoignage vidéo ! 

Vous pouvez aussi transformer une critique en atout en démontrant, à côté du témoignage, comment vous avez pris en compte les remarques de votre utilisateur. Cela prouve l’importance que vous accordez à la relation client.

Valoriser votre client lors du tournage

Dans la mesure du possible, tournez votre interview dans l’environnement de votre client plutôt que dans vos locaux. Ce lieu peut permettre de montrer votre produit en situation et est plus évocateur pour votre audience. 

Nous avons par exemple filmé les panneaux photovoltaïques installés par EDF ENR directement chez leurs clients producteurs d’énergie solaire, qu’ils soient particuliers ou professionnels :

Toutefois, ce conseil ne s’applique pas lorsque votre produit ou service se consomme sur place, lorsque vos locaux composent l’expérience client. Par exemple, si vous êtes un parc d’attractions et de loisirs, un restaurant, ou encore un lieu d’accueil comme l’Espace Beaulieu d’Adelis, pour qui nous avons tourné cette vidéo témoignage client :

 

Comme vous pouvez le voir, filmer directement au sein de cet espace dédié aux entreprises permet de dévoiler ses salles et leur configuration avantageuse.

Côté technique audiovisuelle, veillez à soigner la prise de son car les propos de votre client sont l’élément le plus important. Des micros professionnels permettent notamment de dissocier le discours de l’interviewé du bruit environnant.

Par ailleurs, votre vidéo témoignage client doit véritablement mettre en valeur la personne interrogée. L’intervention d’un de nos réalisateurs vous assure de bien positionner le client, de faire en sorte qu’il se sente à l’aise et de le guider tout au long de l’interview. 

Notre agence de production audiovisuelle peut, en plus, filmer avec plusieurs caméras afin de varier les points de vue, montrer le produit en situation et rendre le témoignage plus dynamique.

Lors du montage vidéo et de la post-production, nos vidéastes vous facilitent le travail en sélectionnant directement les verbatims les plus intéressants et en assurant un enchaînement logique du témoignage. N’oubliez pas de clôturer chaque vidéo par un appel à l’action pour diriger vos cibles vers l’étape suivante du tunnel de vente.

Comment demander une vidéo témoignage client ?

Le moment idéal pour demander un témoignage vidéo à votre client se situe à l’issue de la prestation ou bien après quelques temps d’utilisation de votre produit (généralement quelques semaines).

La vidéo témoignage client est le format le plus efficace mais aussi le plus délicat car votre clientèle n’a pas forcément le temps ni l’habitude d’être filmée.

Par ailleurs, réaliser plusieurs vidéos témoignages client est idéal pour apporter encore plus de preuve sociale et offrir différents cas de figure auxquels vos cibles peuvent s’identifier. Vous pouvez les utiliser toutes individuellement ou combiner des témoignages de plusieurs clients au sein d’une même vidéo.

Aussi, quelques bonnes pratiques et astuces pour convaincre vos acheteurs de témoigner en vidéo :

• Facilitez-leur la tâche, diminuez au maximum l’effort qu’ils doivent faire en sous-traitant par exemple la réalisation à une agence vidéo. Les professionnels de l’audiovisuel sauront les guider et produire un résultat de qualité en un minimum de temps.
• Profitez d’un séminaire clients ou d’une soirée d’entreprise où votre clientèle est déjà présente pour interviewer plusieurs personnes d’affilée dans un petit espace de tournage que nous pouvons aménager pour vous.
• Si vous exercez en B2B, indiquez-leur que la vidéo est aussi l’occasion pour eux de promouvoir leur entreprise et leur activité auprès de votre réseau. La visibilité est ainsi gagnant-gagnant. De plus, cela les encouragera certainement à repartager la vidéo témoignage client sur leurs réseaux sociaux : la crème de la crème en matière de preuve sociale !
• En échange du temps que vos clients consacrent à l’enregistrement vidéo, vous pouvez aussi offrir un coupon de réduction ou un échantillon de vos nouveaux produits.

Enfin, notez que le tournage d’une vidéo témoignage client est aussi l’occasion de créer de nouveaux liens avec vos clients fidèles et de montrer l’importance que vous accordez à cette collaboration. Faire appel au savoir-faire d’une société de production audiovisuelle expérimentée vous assure de mettre en valeur votre client et que ce moment se déroule dans les meilleures conditions.

Les vidéos animées sont partout. À force de voir cette technique audiovisuelle si captivante et dynamique, la curiosité vous pique : de quoi s’agit-il exactement ? Quel est son intérêt ? Comment est-ce réalisé ? Notre agence vous délivre sa définition du motion design, de ses avantages illustrés d’exemples et de son processus de réalisation.

Motion design : définition de cet art audiovisuel

Le motion design, c’est quoi ?

Les termes “motion design” sont une contraction de motion graphic design, littéralement conception graphique animée, ou plus simplement graphisme en mouvement.

Le motion design consiste donc à faire passer un message avec une représentation visuelle (typographie, illustrations à la main ou vectorielles, photographie, couleurs, etc.) mise en mouvement. 

En plus de la créativité ou de la fibre artistique du graphiste, le motion designer dispose de la maîtrise technique des logiciels numériques.

Les différentes formes de motion design

Les frontières couvertes par la discipline sont aujourd’hui assez floues. Il est moins aisé de différencier le motion design des films d’animation, des dessins animés, des effets spéciaux cinématographiques et de certaines animations 3D.

Ce qui est certain, c’est que le motion design s’utilise pour réaliser une vidéo animée à partir d’éléments graphiques. Dans un cadre corporate, elle est d’une durée généralement courte.

Plusieurs techniques et styles graphiques peuvent être employés pour produire des résultats radicalement différents :

• Le motion 2D permet à la fois de créer des films ludiques à partir d’animations vectorielles ou des vidéos plus complexes. Ce style est particulièrement judicieux pour animer une infographie.
• L’animation vidéo 3D est appréciée pour son réalisme.
• La post-production à partir de prises de vue réelles, de typographies, ou de dessins apporte un rendu original.

Chez Mars Vidéos, nous n’avons aucune limite créative. Tous les styles et univers sont possibles selon le projet. Voici un aperçu de nos différentes productions en motion design.

D’où vient cette discipline ?

L’origine du motion design ne fait pas l’unanimité parmi les motion designers. Néanmoins, la plupart reconnaissent que le graphiste publicitaire Saul Bass en fut l’un des pionniers avec ses génériques de films représentant des objets graphiques en mouvement. On peut citer par exemple Sueurs froides ou Psychose d’Alfred Hitchcock. À l’époque, ces animations étaient réalisées par découpage sur du carton, ou avec de l’encre ou de la peinture, ou encore dessinées image par image, à la main, sur pellicule.

Cette approche narrative et artistique des séquences d’ouverture a révolutionné un format autrefois purement légal et informatif. Elle a par ailleurs été reprise quelques années plus tard par Maurice Binder, connu internationalement pour ses génériques de James Bond.

Le motion design aujourd’hui

Le motion design s’est professionnalisé depuis moins de dix ans, lorsque les premiers studios de création ont commencé à fleurir. 

Plus qu’un outil narratif et artistique, il sert désormais aussi à distraire, éduquer ou améliorer l’expérience utilisateur d’une interface. Complété avec des langages informatiques tels que l’HTML, le CSS et le JavaScript, le motion sort aussi du cadre de la vidéo en offrant des fonctionnalités interactives. Les effets générés par un like Facebook sont par exemple réalisés à l’aide de motion design.

Les vidéos d’animation et les effets visuels se retrouvant aujourd’hui aussi bien sur internet, qu’à la télévision et sur les écrans urbains, difficile de passer à côté ! On les rencontre dans les publicités, les clips musicaux, les génériques du cinéma, les panneaux publicitaires LED, les émissions de télévision, les films institutionnels pour les entreprises, les interfaces graphiques des pages web et des applications, l’art numérique, etc. Le festival nantais Motion Motion, dont Mars Vidéos est partenaire, propose par ailleurs de découvrir le graphisme animé chaque année, à travers des œuvres, conférences et rencontres.

Avantages du motion design et exemples d’application

Le motion design étant l’un des styles audiovisuels les plus dynamiques, il ajoute une touche de modernité à chacune de vos productions et ainsi à votre image de marque.

Le public l’adore pour son aspect captivant, décalé et fluide. Cela fait de lui un excellent boost de vos taux de conversion ! De plus, sa capacité à présenter une idée ou un service de manière visuelle en une minute ou moins le rend totalement mobile-friendly. Le motion design deviendra l’outil de communication audiovisuelle préféré de vos cibles sur tous supports, notamment sur mobile.

C’est d’ailleurs le choix qu’a fait Habitat 44 pour souhaiter ses vœux à ses locataires. Ils présentent en moins d’une minute leurs offres de logement dans un format vertical adapté aux réseaux sociaux sur smartphone.

 

Par ailleurs, une vidéo en motion design possède l’incroyable atout de pouvoir illustrer tout ce qui ne se prête pas à être filmé avec une caméra, soit parce que :

• la thématique est abstraite ou complexe ;
• l’image manquerait d’esthétisme ;
• les éléments sont difficiles d’accès ;
• ou tout simplement n’existent pas !

Voyons plus en détail comment cela se traduit avec différents exemples de vidéos motion design.

Synthétiser un message complexe

Le motion design bénéficie d’un rendu fluide et dynamique grâce à des transitions nombreuses et visuellement optimisées ainsi qu’un rythme en accord avec la musique et les bruitages. Ajoutons à cela les explications d’une éventuelle voix-off, les vidéos animées deviennent parfaites pour vulgariser et synthétiser un sujet complexe tel que :

• un long discours ; 
• des statistiques chiffrées ;
• une procédure comportant de nombreuses étapes ;

Cela fait de ce genre audiovisuel un excellent support pédagogique. La majorité des individus ayant une mémoire visuelle, les dessins et vecteurs animés facilitent l’apprentissage.

Energy Formation a par exemple fait appel à notre agence pour synthétiser de manière visuelle leurs consignes de sécurité aux nouveaux apprenants :

 

La CPAM de Loire-Atlantique a, elle, illustré ses réussites par des données chiffrées sous forme d’infographie animée :

 

Illustrer un sujet sensible ou conceptuel

Les vidéos animées permettent de dédramatiser un contexte, traiter une problématique sensible (en santé par exemple) grâce à la neutralité des illustrations. Elles peuvent rendre un sujet, en apparence sérieux ou peu reluisant, ludique et captivant. L’idée étant d’accrocher votre audience dès les premières secondes grâce au rythme et aux effets visuels.

Nous avons notamment produit pour plusieurs associations organisant le parrainage de proximité en Loire-Atlantique une vidéo en motion design pour moderniser l’image de cette action : 

C’est par ailleurs un choix de style audiovisuel judicieux si votre objectif est de sensibiliser un jeune public.

D’autre part, le motion peut donner vie à un sujet difficilement représentable matériellement : technologies numériques et virtuelles, domaines administratif et juridique, etc. Notre client Daher a par exemple utilisé le motion design pour expliquer ce qu’est l’intelligence artificielle et comment elle s’applique dans l’entreprise.

 

Exprimer sa créativité sans limite

Le graphisme en mouvement vous autorise à créer un univers sur-mesure, 100% à votre image, sans contrainte physique ni géographique. En effet, nul besoin d’acteur ni de lieu de tournage ! 

Alors, c’est l’occasion où jamais de voyager, de devenir cosmonaute, de donner vie aux dinosaures et aux contes de fée ! C’est d’ailleurs ce qu’a fait l’hébergeur en ligne Oxito à travers la production d’un film institutionnel La légende de Marion d’Oxito.

SCE environnement et aménagement a également utilisé le motion design pour exposer son dispositif de collecte et de traitement des macrodéchets dans les baies d’Abidjan. Un résultat efficace et pédagogique qui lui évite, en prime, le déplacement jusqu’en Côte d’Ivoire :

 

La réalisation d’une vidéo motion design

1. De l’idée au script

La toute première étape d’une réalisation de vidéo en motion design consiste à travailler votre stratégie marketing et communication avec l’un de nos chefs de projet audiovisuel qui vous sera dédié. Ensemble, vous définirez premièrement :

• L’objectif prioritaire.
• La cible.
• Le message à faire passer.
• Le moodboard pour définir le style visuel de votre projet audiovisuel.

Ensuite, nous vous accompagnerons à la rédaction du scénario et de la voix-off en utilisant le storytelling. Le but étant qu’ils transmettent votre message de manière claire et efficace. 

2. Pré-production

À partir du discours de la voix-off et du style graphique retenu, nous vous proposons :

• un storyboard sous forme de vignettes décrivant les différentes séquences de votre film ;
• un choix de comédiens·ennes pour la voix-off ;
• une première planche d’illustrations afin de nous assurer que le style vous convient.

Cette dernière vous permet de vous représenter l’univers visuel autour de votre produit ou service. Si cet essai vous convient, nous concevons alors l’ensemble des visuels, soumis à une nouvelle validation de votre part.

3. Montage vidéo par nos motion designers

Il est temps pour le motion designer de se lancer dans l’animation des séquences sous Aftereffects. Les visuels réalisés prennent vie de manière fluide et naturelle grâce à un montage millimétré. Eh oui ! Un personnage en mouvement se travaille par exemple du cycle de marche au mouvement des sourcils. Dix secondes de vidéo en motion peuvent représenter des heures de travail !

De plus, l’ajout de sound design, ou habillage sonore, à travers des bruitages et une ambiance musicale, offre un résultat encore plus fascinant.

La post-production achevée, une première version de la vidéo vous est envoyée pour vérification. Les modifications éventuelles terminées, nous vous livrons les fichiers définitifs en version haute définition et selon des formats adaptés pour vos canaux de communication.

Envie de vous lancer ? Excellente décision ! Le motion design est omniprésent, dans la culture et en entreprise, et ce n’est que le début. Nos motions designers et chefs de projet vous guident et vous conseillent dans la réalisation de votre projet de A à Z.

Vous êtes sur le point de vous lancer dans un projet de film d’entreprise mais vous voulez être certain·e de bien faire ? Certain·e d’avoir un résultat à la hauteur de vos espérances et de marquer les esprits ? Notre agence vous partage les 6 erreurs les plus fréquentes en vidéo d’entreprise et vous explique comment les éviter. 6 conseils basés sur plus de dix années d’expérience en création audiovisuelle avec des dirigeant·e·s, communicant·e·s et marketeur·se·s de tous types d’entreprises. 

1. Ne pas définir l’objectif de sa vidéo d’entreprise

La vidéo est un support tellement attrayant et captivant qu’on en vient parfois à choisir ce support pour des raisons inadéquates. L’utiliser pour délivrer un discours centré sur soi en espérant que la forme seule suffise à diffuser un message est une erreur.

Aussi, définissez votre objectif de communication et vos cibles en premier. À qui vous adressez-vous ? Par quel canal pouvez-vous atteindre cette audience ? C’est alors que vous pouvez déterminer le support le plus adéquat.

Ainsi, si vous choisissez une vidéo corporate, la connaissance de votre objectif et de vos cibles vous permet d’orienter le contenu du film. Deux questions s’imposent alors à vous pour réaliser une vidéo d’entreprise réussie :

• “Qu’est-ce que ma cible veut voir ?” plutôt que “qu’est-ce que j’ai envie de montrer ?”. Mettez-vous à sa place, interrogez-vous sur les questions qu’elle pourrait se poser, les problèmes et enjeux qu’elle rencontre, et offrez-lui ce qu’elle attend. Par ailleurs, filmer ses clients ou ses collaborateur·rice·s rend les productions audiovisuelles externes ou internes plus authentiques, efficaces et humaines.
• “Quelle action ou émotion je souhaite générer de sa part ?”. N’oubliez pas d’inclure un appel à l’action pour atteindre votre objectif (télécharger une ressource, s’abonner, s’inscrire…) ; à moins de simplement vouloir renforcer un sentiment vis-à-vis de votre marque (confiance, admiration, envie…).

Pour tout projet audiovisuel, notre société de production est à l’écoute de votre entreprise, attentive à vos produits, vos objectifs et votre cible, afin de concevoir un film d’entreprise efficace.

2. Vouloir tout dire dans un film d’entreprise

Que l’on travaille avec un prestataire audiovisuel ou non, réaliser un film d’entreprise est un investissement en temps ou en argent. Aussi, la tentation de profiter de ce projet pour diffuser plusieurs messages, atteindre plusieurs objectifs est réelle. On observe alors des vidéos corporate cumulant textes et voix-off, ou avec des discours trop denses.

Tout individu retient plus facilement ce qu’il voit ET ce qu’il entend plutôt que simplement l’un ou l’autre. Cela confère à la vidéo un pouvoir de mémorisation plus fort que l’écrit ou le podcast. Pour autant, cette rétention étant loin d’être totale, l’audience ne peut tout retenir d’une seule vidéo. Dirigez donc votre discours dans une même direction pour plus d’efficacité.

3. Ne pas raconter d’histoire

Avant même de savoir écrire, nous adorons tous les histoires. C’est pourquoi nous lisons des romans, regardons des films. Les histoires nous touchent, nous inspirent, permettent de nous identifier à des personnages. Par conséquent, elles sont bien plus faciles à retenir que de simples faits.

Utilisez le storytelling dans vos vidéos d’entreprise pour captiver votre spectateur·rice et véhiculer votre message. Même si vous produisez une interview vidéo, faites-en sorte que votre interlocuteur·rice partage son expérience, son ressenti et illustre ses explications de métaphores.

Par ailleurs, notre conseil : ne zappez surtout pas l’étape cruciale de l’écriture du storyboard. Elle permet de :

• assurer la cohérence de la succession des plans ;
• gagner du temps en anticipant le tournage (les acteurs·rices, le lieu, les accessoires, etc.) pour ne pas avoir à capter des prises de vue manquantes a posteriori ;
• partager la même visualisation des scènes avec toute l’équipe du projet audiovisuel.

Un scénario travaillé en amont produit un résultat bien plus qualitatif que des clips enregistrés de manière improvisée, à moins d’avoir pour priorité la spontanéité.

Néanmoins, il n’est pas toujours évident de trouver des concepts originaux et de renouveler ses idées. Se faire accompagner d’une agence vidéo permet de bénéficier d’un regard neuf et de la créativité de professionnels de l’audiovisuel. Nos chef·fe·s de projet sont en mesure d’élaborer des storyboards de A à Z ou de les co-construire avec votre équipe.

4. Manquer de rythme

Le principal challenge d’un film corporate réussi réside dans son dynamisme. Un écueil fréquent en entreprise : réaliser une vidéo trop longue. Au-delà de 3 minutes, il est difficile de maintenir l’attention de son audience. Nous dirions même qu’en communication audiovisuelle, less is more.

Comme nous l’avons vu plus haut, n’essayez pas de tout dire. Synthétisez, extrayez les 20% de votre message qui engendreront les 80% de réactions, ou alors découpez votre discours en plusieurs vidéos, voire en websérie.

Aussi, gardez en tête que les 10 premières secondes sont les plus importantes pour attirer l’attention et inciter le visionnage.

Enfin, quelques astuces pour assurer un rythme dynamique :

• varier le cadrage avec, par exemple, des plans d’ensemble, des plans macros ;
• insérer quelques vues aériennes prises par drone ;
• soigner les transitions en les rendant naturelles ou originales ;
• choisir une musique adaptée à un film institutionnel, à la fois dynamique et professionnelle.

Plusieurs de ces techniques audiovisuelles sont employées dans ce film corporate que nous avons réalisé pour l’ensemble St-Félix-La Salle de Nantes :

 

Si vous vous sentez loin de toutes ces notions techniques, notre agence se fera un plaisir de vous conseiller autour d’un café ou par téléphone. 

5. Bâcler la réalisation de la vidéo d’entreprise

Le soin apporté à la réalisation et à la post-production d’un film d’entreprise compte de plus en plus. En effet, face à l’abondance de contenus en ligne disponibles sur le web et les réseaux sociaux, l’exigence des internautes augmente et la qualité de vos productions audiovisuelles devient indispensable pour se démarquer.

Aussi, le tournage et la post-production ne doivent pas être sous-estimés. Un son de mauvaise qualité peut rendre votre vidéo désagréable à écouter tandis qu’un éclairage inadapté engendre des zones d’ombres disgracieuses et un grain à l’image.

Si l’enjeu de votre vidéo d’entreprise est important, n’hésitez pas une seconde à déléguer sa réalisation à des experts de l’audiovisuel. En plus d’économiser un temps considérable pour d’autres projets, vous bénéficiez de la créativité des vidéastes et de la fiabilité du matériel professionnel (micro-cravate, perche, trépied ou caméra anti-tremblement, haute définition…).

6. Omettre la diffusion de la vidéo corporate

Disposer d’une vidéo d’entreprise réussie presque invisible serait regrettable. Aussi, pensez à la diffusion de votre film en amont, lors de la phase de définition des objectifs. Cela détermine par ailleurs le format de la vidéo puis permet d’anticiper des paramètres tels que le référencement et le sous-titrage.

Ce conseil peut paraître évident. Pour autant, il n’est pas rare qu’une entreprise réalise un beau projet audiovisuel mais limite son audience par manque de canaux de diffusion. D’une part, cela réduit les chances d’accomplir l’objectif visé. D’autre part, cela ne rentabilise pas vraiment l’investissement temporel ou pécuniaire.

Vous avez conçu votre vidéo corporate pour les Facebook Ads ? Pourquoi ne pas la réutiliser dans de la publicité YouTube, en affichage télé dans vos accueils ou lors d’un salon ?

Votre film d’entreprise se destine plutôt à l’interne ? Pourquoi se contenter de l’intranet ? Vous pouvez également :

• le dévoiler lors d’un événement interne d’entreprise ;
• organiser des séances de projection dans les services ;
• le diffuser sur vos écrans TV ;
• créer une discussion à son sujet sur un système de messagerie tel Slack, pour partager les impressions ou poser des questions.

En conclusion, pour limiter les erreurs, la réalisation d’une vidéo d’entreprise s’anticipe, comme tout projet de marketing ou communication digitale. Faire appel à une agence de production audiovisuelle permet d’optimiser son temps et d’assurer un résultat impactant. Alors, n’hésitez pas à nous contacter pour simplement poser vos questions ou obtenir un devis personnalisé.

Pour les professionnels de santé et les établissements médicaux, la communication doit s’exempter de dimension publicitaire. Pourtant, il est capital de se faire connaître et de sensibiliser son public ou ses collaborateurs aux bonnes pratiques. Par quels moyens la vidéo en santé peut-elle y parvenir ? Comment vulgariser des sujets complexes et diffuser des messages sérieux de manière attractive en images ? Notre agence audiovisuelle vous éclaire avec des cas concrets.

Les 7 atouts majeurs de la vidéo pour le secteur santé

Par son pouvoir d’attraction et d’attention, la vidéo est un support privilégié pour atteindre vos objectifs de communication en santé. Les chiffres prouvent son potentiel d’engagement et de conversion :

• Sur les réseaux sociaux, une vidéo à 2 fois plus de chances d’être partagée qu’une publication classique. 
• Vous augmentez vos chances de 53% d’apparaître sur la première page d’une recherche Google si votre page web comporte une vidéo. (Source : HubSpot)

Aussi, démarrer dès maintenant une stratégie de communication audiovisuelle en santé vous permet de :

• améliorer votre visibilité sur internet et rendre votre site web plus attractif ;
• soigner votre image en la rendant plus moderne ;
• présenter le savoir faire des praticiens afin de rassurer les patients et favoriser la prise de rendez-vous ;
• améliorer l’accès à l’information grâce à des explications claires ;
• former vos collaborateurs ou vos pairs à plus grande échelle ;
• sensibiliser les patients pour qu’ils prennent de bonnes habitudes ;
• fidéliser les patients en leur donnant des conseils post consultation.

5 idées de film médical et leurs exemples

La publicité étant proscrite dans le secteur médical, votre communication audiovisuelle emploiera un ton plutôt explicatif, non commercial, pour mettre en lumière certaines pratiques. Voici quelques idées concrètes de vidéos pour le secteur santé.

Film institutionnel médical

Vous êtes un laboratoire médical ou pharmaceutique, un établissement de soins ayant besoin de valoriser votre image pour rassurer vos clients ou vos patients ? Le film institutionnel remplit parfaitement cet objectif ! 

À l’aide de prises de vue par drone, d’interviews et de reportages vidéos, cette production audiovisuelle :

• relate votre histoire différenciante, vos missions ;
• présente votre structure, votre cabinet et vos équipements ;
• valorise vos équipes et leur expertise ;
• dévoile vos techniques de soins, vos interventions et votre organisation.

Notre film de marque pour le laboratoire Aguettant vous donne une bonne idée de ce qu’il est possible de réaliser avec notre agence. Nous soulignons leurs atouts :

• l’envergure et l’environnement privilégié du laboratoire pharmaceutique avec des prises de vue drone ;
• le relationnel de proximité entre les équipes avec plusieurs scènes d’interaction ;
• leur technologie de pointe avec des captations d’ensemble et macro de leur matériel ;
• l’équipement de sécurité des laborantins.

Film médical ou santé explicatif

À la différence des films institutionnels, la vidéo explicative se focalise sur un sujet particulier. Il peut s’agir de :

• filmer une séquence de soins infirmiers ou d’interventions en bloc opératoire à vos côtés ;
• vulgariser un sujet technique, une procédure grâce au motion design ;
• présenter une branche d’activité de votre hôpital, CHU ou d’une faculté scientifique via le tournage d’interview.

La réalisation ci-dessous présente une vidéo pédagogique à destination des assurés de la CPAM de Loire-Atlantique. Elle retrace le parcours de soins en cas de maternité et indique les démarches à effectuer. Nous utilisons ici la puissance de synthèse du motion design pour faciliter l’assimilation d’une procédure par l’audience. L’Assurance Maladie 44 diffuse cette production audiovisuelle sur ses réseaux sociaux et sur les écrans télé de ses accueils.

Pitch audiovisuel d’une innovation médicale

La vidéo pour le secteur santé se prête au pitch d’innovations médicales, de nouveaux procédés et outils utiles au corps médical. La présentation ci-dessous de la salle de simulation de l’UFR Odontologie de Nantes en est la preuve. Elle présente les simulateurs procéduraux et patients mis à disposition des élèves chirurgiens dentistes.

https://vimeo.com/470118409/611a81f84e

L’interview d’un maître de conférence des universités-praticien hospitalier (MCU-PH) permet d’introduire les nouvelles méthodes pédagogiques. En parallèle, les prises de vue dévoilent les bénéfices de l’utilisation de ces nouveaux équipements pour les étudiants.

Actualité d’une structure de soins

La création d’une vidéo médicale est judicieuse pour illustrer une actualité ou nouveauté de votre établissement de santé. C’est le cas de notre reportage sur l’extension de la clinique Jules Verne à Nantes :

Les prises de vues aériennes et intérieures permettent de visualiser les nouveaux bâtiments et aménagements de cet établissement médical.

Vidéo de sensibilisation des patients

La communication en santé joue un rôle prépondérant en matière de prévention-santé ou prévention des maladies. Elle consiste par exemple à sensibiliser les patients aux démarches facilitant leur prise en charge ambulatoire ou hospitalière, comme l’illustre notre réalisation audiovisuelle ci-dessous pour l’application My HGO de Digisanté.

L’idée est de convaincre le patient de télécharger l’application. Pour cela, nous utilisons le motion design qui rend le sujet plus attrayant et ludique.

Votre film de sensibilisation peut également avoir une vocation de prévention des risques : gestes barrières, nutrition, campagnes anti-tabac, etc.

La création de vidéos en santé avec notre agence

Depuis 2015, Mars Vidéos travaille en étroite collaboration avec l’agence digitale santé et bien-être Digisanté. Cette dernière accompagne les professionnels de la santé et du bien-être ainsi que les industriels dans le tournant digital. Leur objectif : faciliter l’accès à une information fiable et faire évoluer les pratiques.

Ce partenariat avec notre société de production audiovisuelle permet de fusionner deux expertises, l’une en e-santé et l’autre en création vidéo, pour des projets de communication 100% adaptés aux enjeux du secteur.

En conclusion, la vidéo dans le secteur santé est un véritable atout de vulgarisation et d’attractivité. Le motion design par exemple, permet de faire passer un message sérieux de manière ludique. Les interviews et reportages rassurent les patients et partagent le savoir entre professionnels de santé. Vous pouvez les diffuser sur votre site internet, vos réseaux sociaux, YouTube ou encore sur des écrans interactifs en salle d’attente. Avec de nombreuses réalisations audiovisuelles en santé et médical à son actif, notre agence vous assure un rendu fiable, sur-mesure et valorisant.

Certains contextes ne permettent pas de recevoir du public à une conférence, à une formation ou à un spectacle. Organiser un séminaire ou une réunion en présentiel peut s’avérer compliqué. Pour autant, votre événement est important et se doit d’être maintenu. Vous songez à le diffuser en direct sur internet via un live vidéo. Seulement, difficile de vous représenter l’ampleur de la tâche et le retour sur investissement. Notre agence vous explique tout sur le live stream : de quoi il s’agit, ses atouts et sa mise en oeuvre avec Mars Vidéos.

Live stream : définition

Le streaming désigne la lecture continue d’un flux audio ou vidéo sans nécessité de télécharger un fichier. Il est apparu dans les années 2000 avec la naissance de plateformes telles que YouTube, Deezer, Dailymotion, etc.

Le live stream ajoute la notion de direct et qualifie donc le contenu audiovisuel pouvant être visionné ou écouté en temps réel, au fur et à mesure de sa diffusion.

Aujourd’hui, des réseaux sociaux tels que Facebook proposent la diffusion de lives vidéos en tant que publications à part entière ou bien en stories. Les plateformes dédiées à l’audiovisuel disposent également de cette fonctionnalité : YouTube, Dailymotion, Viméo ou encore le réseau social Périscope. Ce dernier se consacre entièrement à la diffusion en streaming de vidéos, prises partout dans le monde, à une audience large ou restreinte.

Il est également possible d’émettre ces vidéos en direct sur des outils de webinaire tels que Webikeo, GoToWebinar, Skype ou Zoom.

Le point commun de toutes ces plateformes de live streaming : elles offrent bien souvent un système de chat permettant aux auditeurs d’interagir avec les intervenants.

Pourquoi diffuser en direct sur internet ?

La live stream d’un événement (conférence, réunion, concert…) vous apporte trois grands bénéfices :

1. L’accessibilité et la visibilité. Lorsque le lieu ou la situation ne vous autorise pas à recevoir beaucoup de public en présentiel, une captation vidéo live permet tout de même à vos spectateurs de profiter de votre événement. De plus, la diffusion en direct sur internet élargit considérablement l’audience potentielle à tous les utilisateurs du web.
2. L’authenticité. Une vidéo en direct possède l’avantage de la spontanéité par rapport à une production audiovisuelle corporate telle qu’un film institutionnel ou une vidéo publicitaire. Le script n’est pas écrit à l’avance, point d’effets spéciaux. On assiste aux instants et échanges sans filtre. Cela qui suscite bien plus de confiance et d’intérêt de la part de votre audience. Un bénéfice certain pour votre image de marque !
3. L’interaction. Ouvrez une fenêtre de discussion avec les spectateurs et vous disposerez d’un lien privilégié avec votre public. Ce dernier pourra poser ses questions, vous faire part de ses remarques au fur et à mesure de l’événement. Vous apprendrez ainsi à mieux connaître votre cible, un atout indéniable dans votre stratégie marketing. Les vidéos en direct sur Facebook, Instagram ou YouTube génèrent généralement beaucoup d’engagement. Elles offrent donc plus de visibilité à votre page.

Le live stream avec Mars Vidéos

Pourquoi travailler avec une société de production audiovisuelle ? 

Réaliser une vidéo live est désormais à la portée de tous à partir d’un simple smartphone ou d’une webcam. Ces outils se prêtent bien à la diffusion de messages courts et sans dimension stratégique. Pour les événements plus importants et impactants de votre organisation, nous vous conseillons de faire appel à une société audiovisuelle. Faire appel à notre agence vidéo vous apporte :

• des conseils d’experts en communication audiovisuelle en amont de votre événement ;
• un rendu de haute qualité, à l’image de votre entreprise, grâce à notre expertise et notre équipement professionnel ;
• la fiabilité d’un matériel performant et supervisé ;
• de la tranquillité d’esprit puisque vous n’aurez rien à gérer et pourrez vous concentrer sur le contenu.

Enregistrer toute sorte d’événement en tout lieu

Le live stream événementiel se prête tout aussi bien aux manifestations majeures de type conférences, salons en ligne, festivals et spectacles qu’aux rassemblements en plus petit comité comme les réunions, débats, séminaires, formations ou webinaires.

Par ailleurs, il est également judicieux d’enregistrer une vidéo en direct pour :

• la communication externe ou interne avec des interviews d’experts, de dirigeants ;
• la publicité, sous forme de présentation produit avec questions-réponses.

La retransmission peut s’effectuer à partir :

• d’une de vos salles de réunion ou de conférence que nous transformons en studio ;
• d’une salle de spectacle ou d’un lieu loué à l’occasion ;
• des plateaux TV multicaméra prêts à l’emploi, situés à Nantes et Paris, chez notre partenaire Production44 (photos ci-dessous).

Ce dernier lieu peut s’aménager sous la forme de bureaux façon journal télévisé (photo de droite) ou de fauteuils bas pour un talk (à droite).

Nous sommes en mesure de vous offrir une prestation scénique complète. Quel que soit votre lieu de prédilection, personnalisez-le avec des jeux de lumières, des effets sonores, un habillage vidéo ou un aménagement particulier (scène extérieure, fauteuils…).

Déroulement d’un live stream d’événement avec Mars Vidéos

Pour les projets de captation live audiovisuels, Mars Vidéos s’associe avec Production44, un prestataire technique audiovisuel spécialiste de l’événement.

Nous proposons ainsi une double expertise via notre équipe dédiée à votre service :

• un chargé de production vous conseillant et assistant en amont de l’événement ;
• des professionnels de la vidéo pour assurer la mise en oeuvre de la diffusion en direct.

Pour démarrer le projet, vous rencontrez notre chargé de production au préalable de l’événement. Il construit avec vous une trame générale, un script éventuel, puis effectue un repérage des lieux.

Ensuite, l’équipe technique prépare la mise en scène choisie avec notre dispositif de captation vidéo full HD. Celui-ci vous fournit :

• plusieurs caméras pour des plans variés (larges, serrés sur la personne qui parle) ;
• de l’éclairage professionnel ;
• un écran retour de la captation vous permettant de visualiser le résultat immédiatement ;
• des microphones ;
• une régie audiovisuelle.

Le jour J, un réalisateur et, au besoin, plusieurs cadreurs, vous entourent pour assurer une diffusion vidéo en direct réussie.

Lors de l’enregistrement, notre prestation peut inclure les services suivants :

• la gestion des différentes vues caméras ;
• un habillage vidéo adapté à votre identité visuelle (logo, générique…) ;
• du titrage en temps réel (nom, qualité des intervenants…) ;
• l’intégration de supports de présentation (slides de Powerpoint ou Keynote, vidéos, conférences Zoom, etc.) ;
• une plateforme de diffusion permettant l’interaction avec le public (questions avec modération préalable, votes, sondages, quiz, nuages de mots, messages par SMS).

Pour prolonger l’événement, nous pouvons aussi réaliser un replay de l’enregistrement et/ou un film monté type aftermovie.

Bien qu’à distance de son public, un événement diffusé en direct sur internet confère de la proximité et une relation de confiance avec lui. Sollicitez les services de live streaming de Mars Vidéos et Production44 pour plus de sérénité. Il ne vous restera plus qu’à promouvoir votre événement sur vos réseaux sociaux et peaufiner votre programme.

Se faire une place dans le fil d’actualité de votre audience, ou tout simplement être visible sur Facebook, est en proie à devenir un véritable parcours du combattant tant les contenus affluent. Pour apprivoiser l’algorithme de ce réseau social, une idée vous est peut-être venue en tête : associer la vidéo, format préféré des internautes, à la publicité Facebook. Mais cette tactique est-elle vraiment rentable ? Comment assurer le bon retour sur investissement de vos vidéos Facebook Ads ? Notre agence fait le point pour vous éclairer.

Les intérêts de la publicité Facebook

Vous l’avez certainement remarqué, les publications d’une page ne rencontrent pas souvent le succès espéré. Leur portée organique est moindre : elles sont très peu visibles sur le fil d’actualité de votre audience.

Pourquoi cela ?

Tout d’abord, du fait de la concurrence : les pages annonceurs dépassent aujourd’hui les 5 millions. Alors, en additionnant celles qui ne font pas de publicité, imaginez l’adversité à laquelle chacun de vos posts gratuits est exposé. Ainsi, difficile d’atteindre son public à moins de payer pour. Et en effet, Facebook devient progressivement une plateforme payante pour les entreprises. 

En somme, pour être vu, il faut désormais mettre la main au portefeuille et passer par la case Facebook Ads.

D’autre part, le nombre d’annonceurs peut paraître décourageant, mais sachez que la portée potentielle s’élève à 2,7 milliards d’utilisateurs actifs mensuels ! Bien sûr, tous ne sont pas concernés par votre activité. Et là encore la pub Facebook marque des points : les possibilités de ciblage sont incalculables. Vous pouvez diffuser vos annonces commerciales :

• aux habitants d’une ville ou région particulière ;
• à une tranche d’âge définie ;
• aux personnes qui aiment une marque donnée ;
• et selon bien d’autres critères, de comportements notamment.

En prime, vous avez accès à des statistiques précises tels que le nombre de vues, le nombre de clics, etc. Cela vous permet de jauger par vous-même l’efficacité de vos campagnes et de vous améliorer constamment. On ne peut pas en dire autant d’un spot publicitaire télévisuel.

Autre avantage : le coût des Facebook Ads est encore mesuré à l’heure où cet article est rédigé. On peut démarrer pour 5 € par jour. Profitez-en, cela ne saurait durer ! 

Pourquoi utiliser la vidéo dans ses Facebook Ads ?

Pour retenir l’attention et engager

On ne vous offre pas un scoop en vous annonçant que les utilisateurs de Facebook (et tous les internautes de manière globale d’ailleurs) adorent la vidéo, on est d’accord ?

Cela s’explique simplement : le mouvement lié à l’audiovisuel capture notre regard. Un film transmet davantage d’émotion grâce à l’association d’images animées avec du son ou un discours.

Sur les réseaux sociaux, la vidéo sera d’une efficacité redoutable pour capter l’attention de vos cibles et déclencher l’engagement (toute action : like, commentaire, partage, abonnement…). Une étude de Buzzsumo publiée en 2019 le prouve : 777 millions de posts Facebook passés au crible amènent à la conclusion que le contenu audiovisuel bénéficie d’au moins 59 % d’engagement en plus que les autres types de publications.

Pour augmenter le taux de conversion

Si vous êtes sur cette page, c’est que vous êtes peut-être déjà convaincu du pouvoir d’attraction de la vidéo. Mais avez-vous également conscience de sa capacité de conversion ?

Les vidéos Facebook Ads sont le meilleur moyen de vous assurer que votre audience se souvienne de votre marque et revienne sur votre site. 

Il ne s’agit pas juste d’une mode passagère, mais bel et bien d’une stratégie capable de servir la conversion des visiteurs de votre site ou de faire avancer vos prospects dans votre tunnel de vente (vers vos campagnes emails, vos pages de vente…).

Les études convergent en ce sens :

• 83 % des chargés de marketing interrogés par Wyzowl qui utilisent la vidéo affirment que cela les a aidés à générer des leads.
• 76 % de la population questionnée par Brightcove rapporte avoir acheté un produit ou un service après avoir regardé une vidéo.
• 91 % des marketeurs sondés par Animoto en 2020 sont satisfaits du retour sur investissement des publicités vidéos sur les réseaux sociaux et 93 % des marques obtiennent un nouveau client grâce à une vidéo social media.

Notre agence de production audiovisuelle explique ces statistiques de plusieurs manières :

• un film permet de voir un produit ou un service en vrai, sous plusieurs angles et en situation réelle ;
• elle a une valeur éducative ;
• elle apporte plus d’authenticité et donc de confiance, particulièrement si vous vous servez du contenu client ;
• storytellée, elle déclenche l’émotion et l’adhésion.

Quelles vidéos Facebook Ads réaliser pour convertir au mieux ?

À chaque étape du processus d’achat correspond une action de communication, un type de publicité Facebook, mais aussi un type de vidéo Facebook Ads.

Pour plus de clarté : vous n’allez pas adresser une publication incitant à l’achat avec un code promotionnel à une audience qui n’a jamais entendu parler de vous ou qui n’a même pas encore conscience de son besoin.

Le schéma ci-dessous illustre le parcours client, ou tunnel de vente, avec les recommandations de Mars Vidéos en termes de contenu audiovisuel pour vos publicités Facebook :

Si vous souhaitez améliorer votre taux de conversion, notre agence vous conseillera de faire des vidéos Facebook Ads ou des annonces différentes et adaptées à chaque stade d’avancement de votre cible.

Phase de sensibilisation

Vous vous adressez à une audience qui ne vous connaît pas et qui n’a pas encore conscience de son besoin ou de son problème. 

Nous vous recommandons de proposer des vidéos éducatives (présentation, données chiffrées en motion design…). Elles expliqueront aux internautes qu’il existe une solution à leur problématique et quels en sont les bénéfices. 

Vous pouvez aussi introduire l’entreprise de façon storytellée (vidéo de dirigeant, de collaborateur…), en expliquant les raisons de sa création, son “why ?”.

En exemple, nous avons créé la vidéo sponsorisée ci-dessous pour nous faire connaître par notre audience et faire émerger un besoin :

Le message écrit permet à notre cible de s’identifier aux problématiques présentées : elle a le souci du détail, un intérêt pour le motion design et elle souhaite valoriser l’humain. À travers ces mots, l’audience se sent concernée, comprise, et les images lui prouvent que des solutions existent et peuvent satisfaire son besoin.

L’appel à l’action, “et si on se rencontrait ?”, est subtil et peu engageant car il est encore trop tôt pour proposer une collaboration.

Phase de considération

Ici, votre cible a défini son problème et recherche activement des solutions. C’est le moment de promouvoir une démonstration produit en vidéo, un témoignage client ou tout autre contenu utilisateur pour lui prouver les qualités de votre prestation. 

Mars Vidéos a réalisé pour l’entreprise Bloch cette démonstration de nouveau produit à destination des réseaux sociaux :

Cette vidéo agit comme un véritable tutoriel en montrant comment se servir du produit et le résultat final obtenu. Il met en avant ses bénéfices (rapidité et facilité de préparation, nutriscore…) correspondant aux attentes clients.

Ce genre de production vous intéresse ? Discutons-en autour d’un café !

Phase de conversion

Votre prospect a identifié les solutions, il ne lui reste plus qu’à choisir un prestataire. C’est dans cette étape finale que nous vous conseillons la diffusion de vidéos Facebook Ads plus promotionnelles, mentionnant par exemple une offre spéciale à durée limitée.

Enfin, nous vous suggérons fortement de surveiller vos statistiques : si votre audience visionne l’intégralité d’une vidéo, elle est sûrement intéressée. Retargetez-là en lui présentant l’annonce de la phase suivante du parcours client.

Vous l’aurez compris : utiliser les vidéos Facebook Ads devient une stratégie gagnante à partir du moment où vous exploitez pleinement les possibilités de ciblage de la publicité Facebook et personnalisez vos productions audiovisuelles. Chez Mars Vidéos, nous concevons chacune de nos vidéos en raisonnant avec empathie envers l’audience, afin de lui proposer le contenu qu’elle attend de votre marque. Pour chaque étape du parcours client, nous pouvons vous rédiger le storyboard adéquat. On en discute ?

Même si à première vue, l’interview peut paraître comme un type de vidéo corporate assez classique, elle permet d’inspirer, de guider, de susciter la confiance et l’authenticité. Elle apporte une forme de témoignage que les films institutionnels ou le motion design ne peuvent fournir, à condition d’être réussie. Alors comment faire une bonne interview vidéo, qui remplira vos objectifs de vente, d’image de marque ou de cohésion ? Nous vous dévoilons notre méthode pas à pas pour rendre cet entretien à la fois dynamique, enjoué et professionnel. 

1. Définir les objectifs et le concept de la vidéo d’entreprise

Comme dans toute campagne de communication, avant de choisir votre support, la première étape consiste à décrire votre cible et vos objectifs. Autrement dit, avant même d’envisager une vidéo puis une interview, réfléchissez à vos personas, c’est-à-dire au profil type des personnes que vous souhaitez toucher ainsi qu’au résultat à atteindre.

Ces éléments vous permettront de définir les canaux de communication, le ton à employer, la nature de la vidéo et la nécessité ou non de faire une interview. De bons choix assurent une production audiovisuelle qui rapporte bien plus que son investissement. 

Si vous voulez être certain de ne pas vous trompez ou si vous êtes en panne d’idées, Mars Vidéos vous accompagne à trouver le meilleur type d’interview en fonction de vos objectifs et votre cible, qui devront impérativement figurer dans votre brief.

Votre idée émergée, il faudra passer au stade de la rédaction d’un petit script ou storyboard. Vous pouvez d’ores et déjà identifier les points à aborder, leur enchaînement et le lieu de tournage idéal. Il est également préférable d’anticiper et d’imaginer :

• différents plans de l’interviewé
• les autres plans à tourner, qui viendront illustrer ses propos, rendre le film d’entreprise dynamique
• le timing, autrement dit, combien de temps dédier à chaque question pour pouvoir ajuster le temps de réponse

Nous pouvons également vous assister lors de cette étape.

2. Choisir des interviewés concis

La sélection de l’intervenant est cruciale. Aussi, voici ci-dessous quelques critères que nous vous conseillons de prendre en compte dans votre casting.

• La légitimité par rapport au sujet donné : une personne experte ou directement concernée apportera une information bien plus fiable et précise. Il peut s’agir d’un chef de projet pour une étude de cas, du commanditaire direct pour une vidéo témoignage client.
• L’aisance face à la caméra. Attention : un individu à l’aise à l’oral ne l’est pas forcément lors d’un tournage. Il s’agit d’un tout autre exercice ! Cette caractéristique étant parfois difficile à anticiper, nous verrons plus bas comment donner plus d’assurance à l’interviewé.
• La concision. Une raison supplémentaire d’être vigilant avec les personnes à l’aise à l’oral : elles peuvent plus facilement s’éterniser sur un sujet. Finalement, mieux vaut privilégier une personne qui saura répondre avec sobriété à vos questions. Ne perdez pas de vue que l’ennui est l’ennemi numéro 1 de votre projet vidéo d’entreprise.

En outre, veillez à varier les orateurs au sein de vos différentes campagnes de communication : évitez de faire apparaître le même client dans vos témoignages écrits puis audiovisuels ou ne laissez pas la parole uniquement au directeur général dans vos vidéos de communication interne d’entreprise.

3. Formuler des questions ouvertes

Un écueil à écarter lors d’une interview : poser des questions fermées, auxquelles la simple réponse “oui” ou “non” peut suffire. Cette dernière coupe court à la discussion !

Préférez donc les interrogations ouvertes et précises. Par exemple :

• Selon vous, quels sont les facteurs déterminants de la réussite de votre entreprise ?
• Pourquoi avez-vous choisi de travailler avec Mars Vidéos ?
• Que diriez-vous aux candidats pour les convaincre de nous rejoindre ?

Choisissez un vocabulaire vulgarisé car il vous faut une réponse simple et accessible.

D’autre part, l’enchaînement des questions doit être logique. Souvent, la première pose le contexte ou présente l’intervenant. Les suivantes entrent dans le vif du sujet, apportent des informations concrètes et argumentées. La dernière offre une conclusion humoristique, une ouverture ou une projection vers l’avenir. Pensez à inclure des questions plus subjectives, liées au ressenti de la personne. Si vous restez purement factuel, un reportage suffirait. C’est bien la dimension humaine qui apporte à l’interview toute sa valeur ajoutée.

Au cours de notre collaboration, notre agence est à votre disposition pour relire vos questions et vous faire des suggestions.

Ensuite, dans la plupart des cas, nous vous recommandons d’envoyer vos questions aux intervenants en amont pour qu’ils puissent préparer leurs réponses, à moins de vouloir faire preuve d’un maximum de spontanéité ou de transparence.

Dans les deux situations, il vous sera indispensable de bien vous documenter sur le sujet de l’entretien pour être apte à rebondir.

4. Choisir un lieu pertinent et esthétique pour un témoignage vidéo

Privilégiez un espace baigné de lumière naturelle, soit en extérieur, soit dans une pièce avec de larges fenêtres. Prévoyez toutefois de placer votre interlocuteur à l’abris du contre-jour et de la surexposition. 

Bien sûr, le lieu doit être en adéquation avec votre histoire, comme dans cette vidéo de témoignage d’un de nos clients :

S’agissant d’un club de volley-ball, nous avons fait le choix d’interroger la protagoniste dans les tribunes d’un gymnase plutôt que dans un simple bureau ou devant un mur, ceci afin que le lieu soit plus facilement identifiable et évocateur pour l’audience.

De manière générale, nous vous conseillerons un décor en arrière-plan plutôt qu’un mur blanc pour une ambiance plus chaleureuse.

D’autre part, certains objets ont vite fait de passer inaperçu au moment de filmer puis de sauter aux yeux lors du montage tant ils sont disgracieux : poubelles, porte-manteaux, extincteurs… Durant notre intervention, nous vous demandons de les retirer de l’espace de tournage et nous plaçons plutôt des éléments stratégiques en arrière-plan : kakémono, collaborateurs à l’oeuvre…

Enfin, dans la mesure du possible, veillez à sélectionner un lieu sans dérangement sonore (circulation, chantier proche, discussions…).

5. Briefer et rassurer les intervenants

Parler face à la caméra est un exercice difficile, aussi, il est capital de mettre votre interlocuteur dans de bonnes conditions avant de commencer à tourner.

Ayez au préalable, en off, une conversation sur tout autre chose afin de détendre l’atmosphère.

Ensuite, selon la nature de l’interview, nous pourrons le briefer ensemble avec certaines des instructions suivantes :

• Reprendre l’intitulé de la question pour démarrer une réponse, dans le cas où vous ne conserverez pas les questions au montage.
• Vigilance à ne pas chevaucher la question en répondant.
• Préférer les phrases et discours courts, un vocabulaire accessible.
• Le par coeur, le prompteur ou la lecture de notes ne sont pas les bienvenus afin de rester naturel ! En revanche, les erreurs sont permises, il y aura dans tous les cas plusieurs prises. 
• Même s’il a le sentiment d’hésiter ou bloquer à un moment, il peut poursuivre son propos car le résultat peut être, au contraire, tout à fait satisfaisant.
• Un détail évident mais souvent oublié : penser à sourire !
• Ne pas trop bouger afin de rester dans le cadre.
• Ne pas fixer l’appareil mais l’interviewer, qui se place juste à côté. Lui indiquer que la caméra n’est pas là, qu’il s’agit d’une simple discussion entre lui et nous. 

Cette dernière recommandation n’est pas valable s’il s’adresse directement au spectateur. Dans ce cas-là, il vaut mieux le placer au centre et lui indiquer de fixer l’appareil.

Dans l’exemple ci-dessus, les intervenants relatent des faits sans s’adresser à l’audience, ils regardent donc légèrement à côté de la caméra.

Ici, l’anesthésiste interpelle plusieurs fois les jeunes auditeurs par “tu”, son placement et son regard permettent de véritablement impliquer ceux-ci dans l’échange.

6. Réaliser l’interview vidéo avec rigueur et attention

L’intervieweur a lui aussi plusieurs bonnes pratiques à respecter pour bien conduire l’entretien :

• Demander le nom, prénom et fonction de la personne dès le début pour ne pas l’oublier et avoir besoin de recontacter l’intervenant. Nous pouvons même l’enregistrer pour ne pas avoir besoin de le noter !
• Éviter de regarder ses notes pour rester concentré sur l’échange et être capable de rebondir. Cela permet aussi à l’invité de ne pas avoir l’impression de parler dans le vide, mais bien à quelqu’un qui s’intéresse à ses réponses.
• Rester silencieux pendant la réponse de son interlocuteur. Les commentaires tels que “d’accord”, “ok”, “mmh” deviennent des bruits parasites au montage. Préférer les hochements de tête.

Niveau tournage, notre agence utilise des micro-cravates et varie les cadrages, les arrières-plans régulièrement. Rajouter des plans de coupes des mains, du regard dynamise une réponse trop longue au montage. Nous prenons également quelques plans du protagoniste en action ou avec des collègues, dans son environnement. En théorie, ce travail a été anticipé dans la phase 1 du storyboard.

Nous conseillons fortement de refaire des prises même si le résultat semblait bon. En production audiovisuelle, mieux vaut trop que pas assez.

7. Faire une bonne interview vidéo grâce à un montage soigné

Chez Mars Vidéos, nous considérons qu’une interview vidéo d’entreprise réussie comporte :

• une intro et une outro en motion design, une sorte de petit générique d’entrée et de sortie avec votre logo animé ;
• le nom et la fonction de l’interviewé indiqués à l’écrit ;
• des questions qui apparaissent à l’écran, avec des transitions musicales, ou bien une mise en scène avec un animateur qui conduit l’entretien ;
• une sélection du meilleur contenu au sein des réponses ;
• un son au même niveau sur toute la durée de la vidéo ;
• une durée totale inférieure à 2 à 3 minutes pour un film institutionnel ;
• une version avec des sous-titres, indispensables pour les vidéos réseaux sociaux ou les malentendants en communication interne d’entreprise.

Vous l’aurez compris : faire une bonne interview vidéo, c’est avant tout mettre en valeur votre intervenant et veiller à ce que l’auditeur ne s’ennuie pas. En suivant ces conseils pas à pas, vous mettez toutes les chances de votre côté pour atteindre l’objectif de votre production audiovisuelle ! Si vous souhaitez assurer un résultat professionnel, nous sommes là pour vous conseiller.